Bekannt für außergewöhnliche Kulturveranstaltungen

Dieser Roman verbindet persönliche Erinnerungen einer jungen Frau, mit der politischen Realität in Iran. Nach den Aufständen gegen das Mulla-Regime, denkt die Autorin zurück an ihre eigenen Aufenthalte in diesem so schönen Land: an die Gastfreundschaft der Menschen, den reich gedeckten Tisch bei den Tanten, die Begegnungen im Sammeltaxi, die Fahrt zu Zarathustras Feuertempel in Yazd – und an eine geheime Liebe. Die poetische Sprache der Autorin zeigt nicht nur familiäre Verbundenheit auf, sondern auch den Mut der Menschen für Selbstbestimmung zu kämpfen. Ein lohnenswertes Buch mit interessanten Einblicken in ein bemerkenswertes Land.

Vögel gehören zu den auffälligsten Gästen in unseren Gärten – aber wie gut kennen wir sie wirklich? Der bekannte Ornithologe und Vogelstimmenimitator Uwe Westphal stellt in seinem mit wunderschönen, naturgetreuen Zeichnungen illustrierten Vortrag typische Vogelarten des Siedlungsraums vor und gibt Einblicke in ihr oft facettenreiches, verborgenes Leben. Warum zieht es viele Vögel in unsere Nähe? Welche Rolle spielen naturnah gestaltete Gärten für ihren Schutz? Und gibt es ihn überhaupt – den vogelfreundlichen Garten? Mit spannenden Geschichten, fundiertem Fachwissen und unterhaltsamen Einlagen beantwortet Uwe Westphal diese Fragen und bringt uns die gefiederten Nachbarn von Amsel bis Zaunkönig näher. Auch das Thema Vogelstimmen kommt nicht zu kurz – nach diesem Vortrag werden Sie die Vogelwelt in Garten und Park mit neuen Augen und vor allem mit neuen Ohren erleben.

Dr. Uwe Westphal (Jg. 1957) ist Diplom-Biologe und Fachzeitschriftenredakteur. Von Kindesbeinen an mit der heimischen Fauna und Flora vertraut, war er fast 20 Jahre lang hauptamtlich im Naturschutz tätig. Seit 2004 lebt er seine Berufung als freier Publizist, Naturführer, Seminarleiter und Natur-Entertainer, der unterhaltsam und mit großem Fachwissen für die Natur zu begeistern weiß. Einem breiten Publikum ist er durch zahlreiche Auftritte als Vogel- und Tierstimmen-Imitator auf zahlreichen Veranstaltungen sowie in Funk und Fernsehen bekannt. Sein Repertoire umfasst rund 200 Tierstimmen, davon etwa 130 Vogelarten. Er ist zudem Autor und Coautor von zehn Büchern, vier Audio-CDs und zwei Online-Kursen.

Die Unendlichkeit ist das gemeinsame Thema der Cellosonaten von Frédéric Chopin und Camille Saint-Saëns, die von der Solocellistin des Bayerischen Kammerorchesters Bad Brückenau (BKO) Jessica Kuhn und der georgischen Pianistin Nino Gurevich dargeboten werden. Besonders bei Chopins Sonate, seinem letzten großen Werk, ist es ein Blick in eine andere Dimension, scheinbar losgelöst von Zeit und Raum.

Jessica Kuhn, Violoncello

Jessica Kuhn ist Solocellistin des Bayerischen Kammerorchesters Bad Brückenau sowie Cellistin des Neuen Ensembles Hannover, KlangForum Heidelberg und Ensemble plus Bregenz. Gastverpflichtungen führen sie außerdem zur Musikfabrik Köln und zum oenm (österreichisches ensemble für neue musik). Ihre rege Konzerttätigkeit umfasst die Musik des 17.-21. Jahrhunderts mit einem Fokus auf zeitgenössische Musik.

Jessica Kuhn konzertierte u. a. im Barbican Center London, im Mailänder Teatro alla Scala, in den Philharmonien von Köln und Berlin sowie bei den Festivals wie Musikfest Berlin, Agora Festival Paris, Festival op. 52 in Nischni-Nowgorod, Festival Al Bustan in Beiruth, bei den Tagen für Neue Musik in Izmir, sowie in New York und Vancouver.

Sechs CDs liegen von ihr vor, solistisch und mit verschiedenen Ensembles. In der Neuen Musik Szene arbeitete sie u. a. mit den Komponisten Harrisson Birtwistle, Helmut Lachenmann, Samir Odeh Tamimi, Liza Lim und Isabel Mundry sowie mit den Dirigenten Peter Eötvös, Peter Rundel, Enno Poppe und Clement Power zusammen.

Zwischen 2013 und 2021 leitete Jessica Kuhn die von ihr gegründete Münchener Konzertreihe „sonorizzonte“. Daraus entsprang das nach wie vor aktive „ensemble sonorizzonte“. 2023 entwickelte sie den Workshop „Klangwelten entdecken“ für Kinder und Jugendliche, den sie seither regelmäßig in Musikschulen und Schulen veranstaltet.

www.jessicakuhn.de | www.klangweltenentdecken.de

Nino Gurevich, Klavier

Die in Georgien in eine Musikerfamilie geborene Pianistin Nino Gurevich etablierte sich durch zahlreiche internationale Konzerte als angesehene Solistin und geschätzte Kammermusikerin. Sie studierte am Staatlichen V.Sarajishvili-Konservatorium in Tbilissi und schloss mit besonderer Auszeichnung ab. Im Anschluss schloss sie die Meisterklassen für Klavier bei Prof. Elisso Wirssaladze und Prof. Helmut Deutsch mit Auszeichnung ab.

Nino Gurevich konzertiert regelmäßig als Solistin und Kammermusikerin in Europa, Asien und den USA. Seit 2018 spielt sie im Trio Somni gemeinsam mit Nils Friedl (Violine) und Ionas Mercadal (Klarinette).

Seit 2019 ist Nino Gurevich als Dozentin an der Hochschule für Musik und Theater München tätig. Ebenfalls seit 2019 unterrichtet sie als Klavierlehrerin an der Musikschule Pullach. Zuvor war sie von 2012 bis 2018 an der Musikschule Schondorf beschäftigt.

Fotos: colibrique (links); Wolfgang Besenhart (rechts) 

Was macht den Tyrannen zur faszinierenden, zugleich erschreckenden Figur der Literatur? In ihrem Vortrag widmet sich Prof. Dr. Kirsten Sandrock den großen Machtfiguren im Werk William Shakespeares – von Richard III. über Macbeth bis hin zu König Lear. Der Vortrag zeigt, mit welchen poetischen und dramaturgischen Mitteln Shakespeare Machtmissbrauch, Gewalt und moralischen Verfall darstellt und wie seine Tyrannen ihre Umwelt – und sich selbst – zerstören. Zugleich wird ausgelotet, warum diese Figuren bis heute so wirkungsmächtig sind.

Prof. Dr. Kirsten Sandrock ist Lehrstuhlinhaberin für Englische Literatur- und Kulturwissenschaften an der Julius-Maximilians-Universität Würzburg. Sie ist Expertin für Shakespeare und frühneuzeitliche Literatur sowie für zeitgenössische anglophone Literaturen. Weitere Schwerpunkte ihrer Arbeit liegen in der englischsprachigen Reiseliteratur, Schottlandstudien, kolonialen und postkolonialen Studien sowie Shakespeare-Adaptionen. Seit 2023 ist sie Vizepräsidentin der Deutschen Shakespeare Gesellschaft.

https://shakespeare-gesellschaft.de

Foto: Daniel Peter

Ingeborg Bachmann gilt als eine der bedeutendsten Lyrikerinnen, deren Gedichte ("Erklär mir, Liebe" u.a.) und Gedichtbände ("Die gestundete Zeit" u.a.) zu den Höhepunkten der deutschen Dichtung gehören, da sie in eindringlichen Formen Fragen nach dem Sinn des Daseins stellen. Mit ihrem Erzählband "Das dreißigste Jahr" und ihrem Roman "Malina" hat Bachmann wichtige Anregungen für die sich in den 1970er Jahres entwickelnde neue 'Frauenbewegung' und der damals ebenfalls entstehenden 'Frauenliteratur' geboten. Der bebilderte Vortrag beschäftigt sich mit den wichtigsten Werken Bachmanns und folgt den Spuren ihres Lebens – und ihren wechselvollen Beziehungen mit den für sie wichtigen Männern, wie Paul Celan, Max Frisch, Hans Werner Henze.

Jürgen Nelles hat in Bonn Germanistik, Philosophie und Pädagogik studiert und lehrt heute als Privatdozent an der Uni Bonn Neuere deutsche Literatur. Er ist für zahlreiche Bildungs- und Kulturinstitutionen als Referent tätig.

Bild: wikimedia.org

Dieser Roman verbindet eine Familiengeschichte mit der bewegten Vergangenheit Ruandas. Milan, ein kleiner Junge, wächst ganz normal in Frankreich auf, doch seine aus Ruanda stammende Mutter, schweigt beharrlich über ihre Herkunft und Vergangenheit. Erst als Milan Jahre später in ihre Heimat reist, findet er heraus, was mit ihrer Familie und ihrem Herkunftsland geschehen ist. Der Jacaranda-Baum ist ein Symbol für Erinnerung, Herkunft und Versöhnung. Dem Autor gelingt es, ein wichtiges historisches Thema interessant und emotional darzustellen. Dieser einfühlsame Roman sprüht vor Lebendigkeit, er wurde mit dem PRIX RENAUDOT ausgezeichnet.

Tickets online für Oliver Steinhoff - ELVIS: Die Story

Elvis Presley – the King of Rock ‘n Roll. Seine Musik, seine Stimme und sein Charisma sind unvergessen. Seine Musik prägte Generationen und eine ganze Musikkultur. Seine Songs begeistern Millionen von Fans weltweit und machen ihn bis heute zum Künstler mit den drittmeisten verkauften Platten und (zusammen mit Madonna) den meisten Top10- und Nummer 1-Hitsingles aller Zeiten.

Oliver Steinhoff ist Deutschlands bester und meistausgezeichneter Elvis-Imitator und Tribute Artist. Mit einer Stimme, so täuschend echt wie das Original, erleben Sie ein Stück Musikgeschichte und das unbegreifliche Gefühl, dem King so nahe wie nur möglich zu sein. Mit Haut und Haaren taucht Oliver Steinhoff in die Rolle der Legende Elvis Presley ein und nimmt Sie durch sein Stimmvolumen, seiner Mimik und seinem Charme mit auf eine mitreißende und energiegeladene Reise durch das Leben des Kings of Rock ‘n Roll.

In „Elvis: Die Story“ tauchen Sie ins Leben von Elvis Presley ein. Von den Anfängen des „ungeschliffenen Rohdiamanten“ über die großen Filmhits bis zum „1968 Comeback Special“, der glamourösen Las-Vegas-Ära und natürlich „Aloha from Hawaii“ erleben Sie Elvis Presleys Geschichte als Solo-Konzert – gesungen und performt vom „Besten deutschen Elvis-Darsteller“ laut Priscilla Presley!

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Oliver Steinhoffs Auszeichnungen:

11facher „Grand Elvis Champion“

2facher „European Grand Elvis Champion“

2facher „Best Las Vegas Elvis“

Oliver Steinhoff

Bild: Oliver Steinhoff, Elvis-the-Show

Robert Schumann und Franz List - zwei Zeitgenossen, die sich kannten und schätzten. Schumann sah in Liszt einen genialen Musiker und Erneuerer, auch wenn er sich ihm menschlich und ästhetisch nicht nahe fühlte. Liszt sah in Schumann einen großen, poetischen Geist der Musik und unterstützte ihn aktiv, auch aus echter persönlicher Achtung. Schumann eher introvertiert, literarisch und poetisch geprägt, Liszt charismatisch, weltläufig, virtuos und experimentierfreudig. Sie kannten sich persönlich, schätzten sich musikalisch sehr und unterstützten einander.

Stefanie Wagner, Gesang

Als gefragte Solistin konzertiert die Sopranistin, Stefanie Wagner, regelmäßig mit bedeutenden Werken, wie G. F. Händels Messiah, C. Orffs Carmina Burana, oder im Bereich der Oper als Königin der Nacht in Mozarts Zauberflöte.

Als Stipendiatin des Richard Wagner Verbandes, sowie der Fritz Wunderlich Gesellschaft absolvierte sie ihr Studium an der Hochschule für Musik Würzburg bei Prof. Martin Hummel. Weitere Impulse gaben ihr Meisterkurse bei Edda Moser, Ingeborg Hallstein oder Andreas Scholl uvm.

Seit Oktober 2025 studiert sie im Master Liedgestaltung bei Prof. Gerold Huber an der Hochschule für Musik in Würzburg.

Über ihre musikalische Tätigkeit hinaus widmet sie sich seit 2024 verstärkt auch der Kunst in Wort und Schrift. Sie studiert Literaturwissenschaften an der Maximilians Universität in München und ist als freie Schriftstellerin tätig.

Lucca Verdi, Klavier

Der 2001 in Paris geborene Pianist Lucca Verdi begann seine musikalische Ausbildung mit Klavierunterricht im Alter von fünfzehn Jahren bei Prof. Luiz Guilherme Pozzi an der EMESP (Staatlichen Musikschule São Paulo). Aktuell setzt er sein Studium im künstlerischen Bachelorstudiengang Klavier bei Prof. Ana Mirabela Dina an der Hochschule für Musik Würzburg fort. Während seiner Ausbildung als Solopianist verbesserte Lucca auch seine Fähigkeiten in der Liedbegleitung und Opernkorrepetition.

Er hat die klassischen Opern "L’elisir d’amore" (Donizetti) und "Orfeo ed Euridice" (Gluck) begleitet und ist ein aktiver Teilnehmer in Lied- und Folgekursen bei Prof. Andrea Maria Baiocchi an der Hochschule für Musik Würzburg. Lucca gewann nationale und internationale Wettbewerbe in Brasilien, sowohl solistisch als auch im vierhändigen Klavierduo. Er wurde zu Solo- und Kammermusikkonzerten in den Städten São Paulo und Rio de Janeiro eingeladen.

Gemeinsam mit der Mezzosopranistin Isabel Grübl gaben sie Liederabende in Bayreuth und Garmisch-Partenkirchen und erreichten im Dezember 2024 den 2. Preis beim Seraphin-Wettbewerb der Würzburger Musikhochschule. Zudem sind sie Stipendiat des Live Music Now e.V.

Das Ensemble HORNUMENTAL vereint bis zu 13 Musikerinnen und Musiker aus Österreich und Deutschland, darunter Hörner, Vogelhörner, Wiener Hörner, Wagnertuba und Schlagzeug. Die Zusammensetzung der Gruppe sorgt für eine außergewöhnliche klangliche Vielfalt, da von klassischen bis hin zu selten gespielten Instrumenten alle Facetten des Hornklangs vertreten sind. Jedes Jahr präsentiert das Ensemble ein vielseitiges Konzertprogramm, das in flexibel wechselnden Besetzungen dargeboten wird – angefangen beim intimen Quartett bis hin zum imposanten große Hornensemble.

Unter der professionellen musikalischen Leitung von Markus Hein verwandeln sich innerhalb von kürzester Zeit einzelnen Hornistinnen und Hornisten in einen wundervollen, harmonischen und beeindruckenden Klangkörper. Das sorgt für über eine Stunde voller vielfältiger Klangfarben, Emotionen und musikalischer Überraschungen – diese Konzerte sollten Sie nicht verpassen! 

hornumental - hornumental

Eintritt frei, freiwillige Beiträge zugunsten des Ensembles sind willkommen.

Foto: Tobias Horneber

Als um 1900 ein Kanal gebaut wird, der Atlantik und Pazifik verbindet, treffen in Panama die unterschiedlichsten Menschen aus allen Herren Ländern aufeinander. Sie suchen Arbeit und sehnen sich nach einem neuen, besseren Leben. So auch Ada und der Fischerssohn Omar, die sich ineinander verlieben. Spannend verbindet die Autorin historische Ereignisse mit persönlichen Schicksalen. Mit dem „Großen Riss“ ist nicht nur der Kanal gemeint, sondern auch der Riss der durch die Gesellschaft geht, zwischen:  Armen und Reichen, Schwarzen und Weißen. Henríquez‘ gefeierter Roman kann diese Zeit zum Leben erwecken und sie macht das Ringen der Menschen in einer sich wandelnden Welt greifbar.