Bekannt für außergewöhnliche Kulturveranstaltungen

Irland, die grüne Insel? Ja, das Eiland schillert tatsächlich in den schon von Johnny Cash besungenen 40 verschiedenen Grüntönen. Über dieses Klischee hinaus hat Irland aber noch weitaus mehr zu bieten: Berge, Wiesen, Seen, saftige Weiden, Moorlandschaften, wild zerklüftete Steilklippen und kilometerlange Sandstrände bilden eine einmalige Naturkulisse.

Neben der großartigen Landschaft bietet Irland auch jede Menge Geschichte. Vielerorts trifft man auf Spuren der keltischen Frühzeit, Klöster, Steingräber, Hochkreuze und Rundtürme. Aus der reichen Geschichte Irlands entstehen zahlreiche Geschichten, die man sich in den gemütlichen Pubs bei einem Pint Guinness oder einem Glas Whisky weitererzählt.

Lebhaft und bunt geht es in Dublin, Belfast und vielen anderen Städten zu. Kultur und Musik begleiten den Besucher hier auf Schritt und Tritt. Irland ist also wahrlich nicht einfarbig, sondern eine Insel voller Kontraste.

Mit ihrem selbst ausgebauten VW-Bus haben Sandra Butscheike und Steffen Mender die Insel mehrere Monate bereist und in beeindruckenden Bildern und Videosequenzen diese einzigartige Mischung eingefangen, die die Faszination Irland ausmacht.

Bild: © S. Butscheike / S. Mender

Das Kontaktbüro der Pflegeselbsthilfe lädt zum ersten von mehreren Treffen im Jahr 2026 in den Räumlichkeiten des Augustinum ein:

Einmal im Monat, jeweils am dritten Dienstag um 17:00 Uhr, können alle Menschen, die Angehörige, Nachbar*innen oder Freund*innen pflegerisch betreuen, zum Gespräch zusammenkommen. Die regelmäßigen Treffen dienen dem Erfahrungsaustausch mit anderen Personen, die sich in einer ähnlichen Situation wiederfinden. Es handelt sich hierbei nicht um eine Pflegeberatung, sondern um einen geschützen Raum, in dem pflegende Angehörige untereinander zu Wort kommen und ihre Last teilen können. Die Treffen werden betreut von Dr. Agnieszka Bitner-Szurawitzki vom Kontaktbüro der Pflegeselbsthilfe Essen.

Die Teilnahme ist kostenfrei, eine Anmeldung nicht erforderlich.

Weitere Informationen gibt es unter Tel. 0201/319 375 350 oder pflegeselbsthilfe@caritas-e.de.

Musik von DJ André Schatz

Wir starten ganz klassisch mit dem Aufstellen des Maibaums und einer musikalischen Begrüßung des Frühlings. Anschließend sorgt DJ André Schatz für schwungvolle Rhythmen, damit Sie das Tanzbein schwingen können. Dabei besticht der DJ durch sein großes Repertoire: Von Klassikern über Schlager und Rock bis zu 80s/90s ist für alle etwas dabei. Damit Sie möglichst lange, ob allein oder im Paartanz, auf der Tanzfläche bleiben können, gibt es einen kleinen Imbiss und Getränke.

Bild: © Awaya Legends | Creative Commons

Autor: Jan Weiler

Ein Freitagnachmittag im Lehrerzimmer - eigentlich die heilige Zeit, in der Lehrer und Lehrerinnen ihre Korrekturen ignorieren und ihre Seele auf dem Parkplatz Richtung Wochenende schicken. Doch daraus wird nichts: Ein verzweifelter Vater schließt kurzerhand sechs Pädagogen im Lehrerzimmer ein – bewaffnet  mit der Forderung, seinem Sohn das Abitur und damit die Zukunft nicht wegen eines fehlenden Notenpunktes zu versauen.

Was folgt, ist weniger ein pädagogisches Gespräch als vielmehr ein emotionales Survival-Training. Zwischen Kaffeemaschinen, alten Klausuren und pädagogischen Prinzipien geraten die Lehrer aneinander – und vor allem an sich selbst. Bald fliegen nicht nur Argumente, sondern auch Masken: Der Idealist wird zynisch, der Zyniker moralisch, und irgendwer heult garantiert in die Filtertüte.

Eine bissige Komödie über Bildung, Eitelkeit und den Wahnsinn hinter der Tafel – ein Kammerspiel, das beweist: Das wahre Drama spielt sich nicht im Klassenzimmer ab, sondern bei den Erwachsenen, die glauben, sie hätten alles im Griff.

Die Essener Volksbühne inszeniert die Komödie, die als Hörspiel entstand und im Kino ein großer Erfolg war, mit treffendem Witz und Tempo.

Bewohner*innen des Augustinum können Karten direkt am Empfang reservieren. Externe Gäste nutzen für die Reservierung bitte die Webseite der Essener Volksbühne unter www.essener-volksbuehne.de.

Bild: © Essener Volksbühne

Das heutige Konzert stellt ein besonderes Instrument in den Mittelpunkt: Die Autoharp ist ein meist 36-saitiges Instrument, das in den 1880er Jahren von dem Deurschen Karl August Gütter entwickelt wurde. Sie entstammt der Familie der Zithern (zu Beginn auch Volkszither genannt) und nutzt als einziges Instrument überhaupt ein Dämpfersystem. Sie klingt wunderbar voll wie zwei Gitarren und dann wieder zart wie eine Zither. Einzig in den USA hat sie Verbreitung gefunden - in Deutschland gibt es kaum eine Handvoll Musiker*innen, die sich diesem erstaunlichen Instrument etwas mehr genähert haben. Spieltechniken und Konfigurationen der Saiten, Knöpfe und Filzbalken variieren zum Teil stark bei den ambitionierten Spielern.

Als der einzige professionell tourende Autoharpspieler und Sänger in Deutschland kombiniert er dieses faszinierende Saiteninstrument mit seiner feinen, charaktervollen Stimme in einem abwechslungsreichen Solo-Programm bekannter Folksongs, Chansons, Blues und Lieder anderer Genres. Geschichten in drei Sprachen von langer Tradition und zeitloser Schönheit runden das Programm ab. Ein seltenes Instrument – eine außergewöhnliche Stimme – ein Abend mit garantiert neuen Eindrücken!

Bild: © A. Zindel

Die Weltöffentlichkeit steht derzeit ganz unter dem Eindruck des Irankrieges. Dieser ist eng mit dem Konflikt zwischen Israel und den Palästinenser*innen verwoben. Nur wenn es eine Regelung für den Nahostkonflikt gibt, lässt sich auf Dauer auch ein Frieden am Persisch-Arabischen Golf erreichen. Doch wie sehen die Chancen für eine Verständigung zwischen Israel und den Palästinenser*innen nach dem 7. Oktober 2023 und dem sich anschließenden Gaza-Krieg? Welche Möglichkeiten und Grenzen einer Regelung zeichnen sich jenseits von Krieg, Trauer und Hass ab? Welche Interessen stehen jeweils auf dem Spiel? Welche Akteure müssen in einen Friedensprozess eingebunden werden? Wie sehen die unterschiedlichen Ansätze für eine Konfliktbeilegung zwischen Israel und den Palästinenser*innen aus? Die Veranstaltung versucht, einen Einblick in die damit verbundenen Herausforderungen zu geben. Dabei werden neben der international favorisierten Zwei-Staaten-Lösung sowohl die Ein-Staaten-Lösung als auch die Verbund- und die Konföderationslösung thematisiert.

Referent ist der Münsteraner Politikwissenschaftler Prof. Dr. Rüdiger Robert.

Bild: © Freepik / R. Robert

Regie: Stefan Haupt; mit Albrecht Schuch, Paula Beer, Max Simonischek u.a.

Bei einer Zugreise durch die Schweiz wird der US-Amerikaner James Larkin White an der Grenze festgenommen. Der Vorwurf: Er sei der vor sieben Jahren verschwundene Bildhauer Anatol Stiller, der wegen seiner Verwicklung in eine dubiose politische Affäre gesucht wird. White bestreitet seine Schuld und beharrt darauf, nicht Stiller zu sein. Um ihn zu überführen, bittet die Staatsanwaltschaft Stillers Frau Julika um Hilfe. Aber auch sie kann ihn nicht eindeutig identifizieren. Auch der Staatsanwalt hat eine überraschende Verbindung zu dem Verschwundenen. Was ist damals genau passiert und wer ist Stiller wirklich? Die moderne Verfilmung von „Stiller“, dem großen Klassiker von Max frisch, versammelt einen großartigen Cast: In den Hauptrollen sind Paula Beer („Roter Himmel“) und Albrecht Schuch („Im Westen nichts Neues“) zu sehen - auf der Suche nach Identität und Liebe. 

Max Frischs Roman „Stiller“ erschien 1954 im Suhrkamp-Verlag, er wurde bis heute millionenfach verkauft und in 34 Sprachen übersetzt. „Stiller“ war für Max Frisch der Durchbruch als Romanschriftsteller und wurde mit renommierten Literaturpreisen wie dem „Großen Schillerpreis“ der „Schweizerischen Schillerstiftung“ und dem „Wilhelm-Raabe-Preis“ ausgezeichnet.

Bild: © StudioCanal GmbH

Tobias Schorcht steht vor einem Dilemma. Weiter als Lehrer arbeiten oder der Sehnsucht nach einem XXL-Abenteuer nachgeben? Er entscheidet sich für Letzteres. Acht Monate lang wandert und paddelt er durch die kompletten Patagonischen Anden Südamerikas, denn sein aufblasbares Boot ist immer dabei. Eine Kenterung auf Chiles größtem Fluss, gewaltige Stürme und Gletscherspalten stellen ihn vor große Herausforderungen. Nur dank der Hilfe von Einheimischen erreicht er nach über 3000 Kilometern die Magellanstraße. Und das, nachdem er in der Pampa einem ausgewachsenen Puma gegenüber stand. Eine Rückkehr in sein altes Leben als Lehrer ist undenkbar. Ein Vortrag über Naturgewalten, Lebensfreude und Improvisation!

Bild: © T. Schorcht

Die meisten kennen Emil Nolde (1867 – 1956) als Maler von farbig-schillernden Blumenbildern und Landschaften. Weniger bekannt sind dagegen seine Großstadtszenen oder die religiösen Motive – Bilder, die er selbst als seine wichtigsten Schöpfungen ansah.
Auf der Entdeckungsreise zum unbekannten Emil Nolde wird neben seinem mühevollen und selbstquälerischen Weg zum Künstler auch seine mitunter widersprüchliche politische Haltung dargestellt; z.B. sein Engagement für die unterjochten Kolonialvölker, das wegen seiner deutsch-nationalen Gesinnung im Ansatz steckenblieb.
Ähnlich rätselhaft auch seine Haltung zum Nationalsozialismus: Nolde war sowohl Mitglied einer Nazi-Organisation als auch ein verhasstes Feindbild der Machthaber - zum Staatsfeind des NS-Systems erklärt. Aus all diesen Details entsteht das Bild einer komplizierten und faszinierenden Künstlerpersönlichkeit – Schöpfer von atemberaubend schönen Bildern. Im nun 70. Todesjahr führt der Kunsthistoriker Dr. Hans Thomas Carstensen in das Leben und Werk des bedeutenden deutschen Expressionisten ein.

Bild: gemeinfrei / Emil Nolde, Blumengarten, Frau im weißen Kleid en face, 1908

Die Orchesterakademie der Essener Philharmoniker bereitet in jeder Spielzeit sechs bis acht junge, hoch talentierte Musiker*innen ein Jahr lang intensiv auf den beruflichen Einsatz in einem Spitzenorchester vor. Denn der Beruf von Orchestermusiker*innen stellt hohe Anforderungen: eine langjährige Ausbildung, großes spieltechnisches Können, Disziplin, Flexibilität und nicht zuletzt strapazierfähige Nerven – all das wird gefordert und gefördert. Junge, hochbegabte Musiker*innen, die mit Offenheit, Spiellust und Virtuosität gemeinsam musizieren, gestalten jedes Jahr ein eigenes, facettenreiches Programm und präsentieren sich in unterschiedlichen Kammermusikbesetzungen.

Das Konzert dauert ca. 100 Minuten inkl. Pause.

Das Programm:

François Devienne
Quartett für Fagott und Streichtrio in g-Moll, op. 73 Nr.3

Dimitri Schostakowitsch
zwei Stücke für Streichquartett

Giovanni Bottesini
Gran Duo Concertante

Jean Françaix
Duo für Flöte und Fagott

Amy Beach
Thema und Variationen für Flöte und Streichquartett, op. 80

Bild: © Pexels