Bekannt für außergewöhnliche Kulturveranstaltungen

Der Landesjugendchor Baden-Württemberg vereint talentierte junge Sängerinnen und Sänger im Alter von 15 bis 25 Jahren aus ganz Baden-Württemberg. Mehrmals im Jahr treffen sich die Mitglieder zu intensiven Probenwochen, in denen sie ein anspruchsvolles Programm erarbeiten, das anschließend in mehreren Konzerten aufgeführt wird. Der Fokus des Chores liegt dabei besonders auf anspruchsvoller a-capella-Chormusik.

Das Programm „Heimatgefühle“ widmet sich unter anderem Werken renommierter Komponisten wie Mendelssohn, Bruckner und Schumann. Bei der Auswahl der Komponisten zeigt sich das Thema der Heimat und die mit der Heimat verbundenen Gefühle ziehen sich wie ein roter Faden durch dieses wunderbare Programm. Darüber hinaus enthält das Programm eine Uraufführung, die speziell für dieses Konzert komponiert wurde.

Bild: © Landesjugendchor BW

Thibaut ist ein berühmter Dirigent, der die Konzertsäle der ganzen Welt bereist. In der Mitte seines Lebens erfährt er, dass er adoptiert wurde und dass er auch einen jüngeren Bruder hat, Jimmy, der in einer Schulküche arbeitet und Posaune in der Blaskapelle einer Arbeiterstadt spielt. Die beiden Brüder könnten unterschiedlicher nicht sein. Nur in einer Sache sind sie sich einig: ihrer Liebe zur Musik. Thibaut ist beeindruckt vom musikalischen Talent seines Bruders. Er will die Ungerechtigkeit ihres Schicksals begleichen, seinem Bruder die eine Chance geben, die er nie hatte: sein Talent zu entfalten, seinem Herzen zu folgen und mit dem kleinen Orchester einen nationalen Wettbewerb zu gewinnen. Jimmy beginnt, von einem ganz anderen Leben zu träumen...
Ein Kino der Superlative hat Regisseur Emmanuel Courcol mit diesem Film geschaffen: eine Geschichte, die sowohl im Kleinen als auch im Großen, im Privaten wie im Politischen überwältigt, berührt und vor allem unterhält.

Bild: © Neue Visionen Filmverleih

Die Spinalkanalstenose ist eine schmerzhafte Erkrankung der Wirbelsäule, bei der der Wirbelkanal, der das Rückenmark und die Nervenwurzeln umgibt, verengt ist. Diese Verengung kann zu einer Kompression der Nervenstrukturen führen, was sich in Symptomen wie Schmerzen, Taubheit, Kribbeln und Schwäche in den Beinen und im Rücken äußert. Häufig verschlimmern sich diese Beschwerden beim Stehen oder Gehen und bessern sich beim Sitzen oder Beugen des Oberkörpers. Hauptursache der Spinalkanalstenose ist meist der altersbedingte Verschleiß der Wirbelsäule. Dabei bilden sich Knochenwucherungen (Spondylophyten) oder Bandscheibenverlagerungen im Wirbelkanal. Die Behandlungsmöglichkeiten richten sich nach dem Schweregrad der Erkrankung. In leichten Fällen helfen Krankengymnastik, Infiltrationstherapie und Medikamente. In schwereren Fällen kann eine Operation notwendig sein, um den Druck auf die Nerven zu verringern. Eine Spinalkanalstenose kann die Lebensqualität erheblich beeinträchtigen, aber eine rechtzeitige Diagnose und eine angemessene Behandlung können dazu beitragen, die Symptome zu lindern und die Lebensqualität der Betroffenen zu verbessern. Dr. Firas Thaher ist Facharzt für Neurochirurgie Zentrum für Orthopädie und Neurochirurgie (ZON) in Stuttgart.

Bild: © Michael Schmidt

Freuen Sie sich auf das Frank Muschalle Trio, das schon mehrfach zu Gast im Theatersaal des Augustinum Stuttgart-Killesberg war! Mit unbändiger Spielfreude hat sich das Trio in die Herzen des Publikums gespielt. Das Frank Muschalle Trio um Dirk Engelmeyer und Matthias Klüter präsentiert swingenden Blues und Boogie Woogie vom Feinsten! Eindrucksvoll führen die Musiker vor, was aus beständiger gegenseitiger musikalischer Wertschätzung und Zusammenarbeit Wunderbares entstehen kann. Ausdruckstarker Blues und Boogie Woogie, rollende Bässe und ein pulsierender Rhythmus, mal knackig, mal sanft und immer swingend, dafür steht Frank Muschalle. Und an diesem Abend werden sowohl Eigenkompositionen als auch Interpretationen der Klassiker des Genres wie „Boogie Woogie Stomp“, „Sheik Of Araby“ oder „Just For You“ zu hören sein. Let’s swing!

Bild: © Manfred Pollert

Musik kennt keine Grenzen – weder sprachlich noch geografisch. Sie spricht direkt zu unserem Innersten und berührt uns, unabhängig davon, woher wir kommen. In diesem besonderen Gesprächskonzert mit Nima Farahmand Bafi, der das Programm kommentiert, erleben Sie, wie Musik zum verbindenden Element zwischen Kulturen wird. Hören Sie Werke von Mozart, Chopin, Bartok sowie eigene Arrangements und Kompositionen des Pianisten. Nima Farahmand Bafi studierte Physik in Teheran und promovierte an der Universität Stuttgart und am Max-Planck-Institut. Parallel studierte er Musik an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart.

Bild: © Reiner Pfisterer

An diesem Abend erklingen Lieder und Klavierstücke für Tenor, Klavier und Kontrabass in unserem Theater. Wir freuen uns auf die Musiker Robert Reinelt, Oskar Rimmele und Nils Becker. Alle drei sind Studenten der Hochschule für Musik und Darstellende Künste Stuttgart und zugleich Stipendiaten des Vereins Yehudi Menuhin Live Music Now. Unter dem Motto „Ein Abend mit George Gershwin“ haben Sie ein unterhaltsames und sommerliches Konzertprogramm vorbereitet.

Bild: Live Music Now Stuttgart e.V.

Im Mittelpunkt des Konzerts steht das erste Streichsextett op.18 von Johannes Brahms. Neben dem „Deutschen Requiem“ waren es die beiden Streichsextette, die dem jungen Brahms zu internationalem Durchbruch verhalfen. Bis zum heutigen Tag faszinieren sie durch ihren unwiderstehlichen Klangreiz. Nach der umjubelten Uraufführung der Oper „Figaros Hochzeit“ in Prag 1787 und während der Arbeit am „Don Giovanni“, beschäftigte sich Mozart nach 1773 wieder mit der Gattung Streichquintett. Das Quintett K.V. 515 zählt zu den bedeutendsten dieser Werke der Quintettliteratur, das allerdings erst nach dem Tod von Mozart veröffentlicht wurde. Das Antoninsextett besteht aus Mitgliedern des Offenburger Streichtrios, ehemaligen Mitgliedern renommierter Quartette und des Tonhalleorchesters Zürich. Das Ensemble spielt hauptsächlich in Quartettbesetzung, widmet sich aber auch mit Vorliebe der Quintett- und Sextettliteratur.

Bild: © Armin Krüger

Der Zollbeamte Henri Rousseau (1844–1910) hat mit seiner Malerei Grenzen überwunden und neues Terrain betreten. Er malte zunächst nur in seiner Freizeit Bilder, die außerhalb der akademischen Tradition lagen. Lange als naiver Maler verkannt, schaffte er den Durchbruch in den Pariser Salons erst spät. Es waren Dichter wie Apollinaire und Künstler wie Picasso, Léger, Delaunay und später Kandinsky, die als erste seine herausragende Bedeutung erkannten. Nie hat er einen Urwald gesehen, umso fantasievoller und farbenprächtiger erschuf er sich dschungelartige Oasen in seiner Malerei. Mit seinen wunderbaren, oft traumhaften Bildkompositionen steht Rousseau für die Wiederentdeckung der Phantasie am Anfang der Moderne. 

Bild: Henri Rousseau: Der Traum, 1910
Quelle: wikipedia (gemeinfrei)